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Cela faisait un sacré bout de temps que l'on espérait un
album du groupe VENICE. Après plusieurs années de gestation, le fruit tant
attendu sort le 9 Octobre ; en exclusivité on vous cause de l'événement
L'album enregistré pendant le mois de Juin
s'intitule « Les palmiers de chance », nous avons pu le découvrir en avant
première en compagnie de Eric James. A l'écoute on se rend compte de la
merveilleuse cohésion au sein du groupe, les morceaux filent la parfaite allure
dans un esprit bien Rock avec des évasions Orientales et de très belles
mélodies. Si l'on veut absolument donner des références, on oscille entre les
Who, Led Zeppelin, U2 et Radiohead .
Eric guide nos pas vers l'exploration de l'album :
Le titre du disque est aussi celui d'un des morceaux de l'album,
il reflète parfaitement le parcours et l'aboutissement de cet enregistrement.
C'est un album en forme de quête, il résume la logique interne du groupe, mais
attention ce n'est pas un disque conceptuel dans le sens où la réflexion est
beaucoup plus profonde. Cet album représente un parcours initiatique. Il y a une
logique dans la succession des morceaux, les paroles sont inclues dans le livret
pour permettre à l'auditeur de suivre ce parcours. Boris Bergman a écrit 4
textes, pour ma part j'en ai écrit 8 et il y a 2 instrumentaux. L'enregistrement
s'est fait quasiment live à ITHAQUE (le studio du groupe NdR),
presque comme un concert, c'est un instantané du groupe. Nous avons eu de
grosses galères avec le matériel, le 16 Pistes faisait des siennes et le reste
guère moins. C'est incroyable, alors que nous étions chez nous, tout a été fait
dans l'urgence … Nous avions décidé de faire le mixage dans un studio à
l'extérieur, afin de prendre du recul car nous n'avions pas de Direction
Artistique. Se produire seul c'est aussi courir le risque de s'enfermer en vase
clos, le mix était prévu à Lyon mais à la dernière minute les dates ont été
annulées. C'est par la production de l'album hommage à Buddy Holly auquel j'ai
participé que nous avons rencontré Steven Forward, il travaillait sur le nouvel
album de Axel Bauer (ainsi que pour Daran, NdR) et une semaine
de séances au studio ADS à Ivry venait d'être annulée alors nous avons pris la
place ...
Le mixage s'est donc fait lui aussi dans l'urgence, Steven nous a avoué
que cela faisait dix ans qu'il n'avait pas travaillé aussi vite !
L'album est tout de même très fidèle car les chansons sont à
maturité, il est distribué par Outside Records et on le trouvera dans toutes les
FNAC, il y a aussi un site Internet.
Sur les 12 textes un seul est en anglais, c'est pour les quotas !
Le sujet et la tournure se prêtait mieux à la langue de Shakespeare. L'album est
divisé en 14 scènes et constitue un parcours initiatique sous une forme
autobiographique assez personnelle, une quête intérieure, des questionnements
sur soi et une acceptation, la symbolique est très forte, le basculement du
parcours passe pas 3 mouvements : le Questionnement - l'Immergeante - et
l'Acceptation. J'ai essayer d'écrire simple mais cela reste parfois obscur,
surtout les textes de Boris !
L'idée de se mettre en contact avec le monde du rêve et la
symbolique des signes, cela peut coûter une sécurité, ne pas être perçu comme on
le souhaiterait, j'avais envie d'aborder les problèmes de notre monde sous un
autre angle, l'existentiel, la nécessité de trouver l'équilibre et sa place dans
le monde. Le symbole de VENICE est un combat permanent …
La ville de VENISE me fascine, c'est une ville toujours en danger
avec ses constructions sur l'eau, j'ai perçu cette ville avec la fragilité entre
la terre et l'eau, le ying et le yang, le masculin et le féminin, la croisé des
chemins entre l'Orient et l'Occident, cette ville possède une dignité fabuleuse,
une façon de saluer la mort en face, la distance et le masque. Le carnaval est
un symbole de cette dignité, par le masque on affiche une présence mais on ne
dévoile pas l'intérieur…
Les textes de Boris Bergman (qui écrit notamment
pour E. Mitchell, M. Leforestier, Lio, A. Bauer, P. Personne, J.L. Aubert, A.
Bashung, J. Gréco… excusez du peu, NdR.) sont plus obscurs mais il s'exprime
aussi plus directement que moi, il aime se laisser conduire par la musique. Il y
a un pont entre les deux écritures, un esprit d'ouverture qui est face à face,
j'ai intégré la vision de Boris, c'est le côté magique …
Je prône le cœur ouvert et l'acceptation d'autrui, mais pour y
parvenir il faut déjà s'accepter …
Globalement le groupe joue plus sobre et plus compact, pour cet
enregistrement on n'a pas pu jouer les orfèvres et c'est peut être tant mieux,
le contenu est spirituel mais sous une forme simple et accessible, certains
jugeront cela peut être ambitieux ou utopiste. Il y a eu une évolution après le
départ de Willy, notre deuxième guitariste. Cette place s'est trouvée plusieurs
fois vacante et finalement nous avons réintégré la formule du départ, les liens
se sont très fortement ressoudés après nos déboires pendant plusieurs années. A
sa création le groupe a démarré très fort, trop fort peut être, après la
signature chez Warner, nous avons collectionné une série de galères
inimaginables. Plusieurs échecs ont marqué le groupe, chez Warner on tournait en
rond. Pour s'en sortir et essayer de survivre on a fait des sets acoustiques et
des reprises mais cela a bien nourri le groupe en maturité …
La dernière chanson de l'album est un peu à part, c'est la
première du groupe, cela marque aussi ma rencontre avec la ville de Venise,
c
'est la bas que le groupe est né d'une certaine façon.
Il y a aussi un morceau
fantôme, c'est un poème mis en musique en référence à Venise,
le texte se trouve
légèrement caché sur le livret »
Après l'écoute de l'album, nous pouvons certifier qu'il plaira à tout les amateurs de Pop'n'Roll'
mais aussi à tout mélomane moderne ! ! ! Bien sur l'album a été kroniqué
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